笔法指各种点、线、面的画法, 而以线为主．用笔有中锋、侧锋、顺锋、逆锋等变化, 又以笔着纸以提按运腕动作的变化, 可出现轻重、虚实、粗细、转折等用笔形态．中锋用笔是用途比较广泛的一种笔法, 这种线条, 运笔时笔尖始终在线的中间运行, 具有圆润、厚实、壮健、沉着的特点, 无偏枯纤弱之病．画以这种线条为主, 易得醇厚、凝重的效果．侧锋是用笔横卧, 笔尖在线的一侧运行, 线条易得飘逸虚灵的效果．又以笔横卧直拖或逆拖, 令笔尖在线的中间运行, 又称为卧笔中锋, 画出来又是另一种效果．再如逆锋线条比顺锋线条又更能达到涩重的感觉．总之, 各种用笔方法, 千变万化, 在作画中, 又往往随机应变, 错综复杂交叉在一起, 很难说清什么景物应该用什么笔法去表现．作画中, 笔着纸上, 横拖竖抹, 瞬息万变, 神幻莫测, 有时一根线条兼有中侧锋的变化, 顺逆虚实, 中锋侧锋都要按写景的需要不断变化．要做到恰到好处, 须靠平时的实践积累, 用娴熟的技巧去灵活应用．

　　点和面是用笔的另一种形态, 也是山水画中不可缺少的用笔方法．如点多用来表现树木叶子, 树干和石面上的青苔, 远山上的一点往往即代表一棵树, 有时画长满丛木的峰峦, 也用成片的点画出．因此, 点的形态也千变万化, 举其要者有尖笔点、圆头点、横笔点、直笔点、破笔点、个字点、介字点、松针点等等, 被广泛地用来表现画中的景物．点的放大即是面, 在画中有时需要用大块墨色在用笔时富有节奏地连续点厾, 联成一片, 就成了面．有时用点和面相间相叠, 画出一座山峰的形态, 或一片树木蓊郁茂盛的状貌, 也是使用面和点结合的用笔方法．

　　与笔法密切相关的是墨法．一张好的画, 墨色虽然深厚, 但可达到黑而发亮, 神采闪烁；有的画, 调子虽然淡逸, 但使人感到淡而见神, 韵味醇厚．这些虽然在墨色效果上表现出来, 但关键还是在用笔上．如上所述, 如没有以力为基质的只用笔画成的墨块或墨线, 只能是没有骨力的墨痕或墨团而已．用笔不当, 用墨就容易发腻, 浮烟涨墨充塞画面, 用来表现景物, 则黯然失神．所以, 好的墨法, 包含有色彩的观念．古人说｀墨分五色＇, 即是比喻墨色与水混合后, 运用高度的用笔技巧, 在宣纸上产生干、湿、浓、淡的复杂而又微妙的墨色变化, 这种变化, 足以充分画出大自然丰富变幻的情状, 蓊勃氤氲之气息, 反映出山石林麓, 云水浮动等各种自然现象的生动的神韵．中国画中以这种纯墨色来表现景物的形式就是水墨画, 写生中, 应充分利用这一水墨变化的特点来表现种种复杂变化的景物．

　　墨法分浓、淡、焦、湿、破、积、泼等诸种变化．各种墨法, 在画中要综合运用, 浓、淡、干、湿要形成对比．特别是破墨与积墨, 更是山水画中的两种重要墨法, 因为山水画要表现出景物的复杂层次, 使人感到深厚, 必须通过笔墨相叠、相间的对比互相识、破, 造成笔中有笔, 墨中有墨的效果．一般是先破后积, 在作画过程中, 根据表现景物的需要, 或先用浓墨画, 再用淡湿墨破, 干后, 视具体效果再在上面积, 如此, 不断反复积、破, 直至感到已充分地把画意表达出来为止．在重叠笔墨进行积、破时, 用笔要有骨力而肯定, 笔路要清晰, 笔墨要叉开, 在反复积、破中, 后一遍的笔路要顺着前一遍的笔路加, 复加的线条要灵活松动, 讲究笔意, 努力做到笔与墨浑然一体, 层次多而不乱, 墨色有对比而不平．