对景写生, 先从何处下笔, 从何入手, 有关这一作画步骤, 往往因各人习惯而定, 原无定法．但也有规律, 这就是从整体着眼, 大处落笔, 由前及后, 层层穿插的办法．初学写生, 如无把握, 落墨前可先用炭条或铅笔打轮廓, 把画中各部分景物的主次位置先定下一个大体的部位, 然后再用笔墨来画, 特别是画以建筑物为主体的山水画, 因建筑物的结构透视的准确性要求较高, 画前先打好一个轮廓, 显得较为必要．在不断的写生实践中, 我们要逐步学会不打轮廓直接用笔墨在纸上造型的能力．后一种方法较为前一种灵活, 这里介绍两例, 以供参考．

　　第一种: 从重点部位画起, 笔笔生发的方法．面对景物, 审度在画面上安排各部位景物主次位置, 思忖考虑如何用笔墨去概括的基础上, 看准部位, 先从景物的主体部位画起．画时, 要大胆落墨, 用笔要有节奏地从右边中景的树木着手, 点子由湿到干, 由浓到淡疏疏密密地联成一片, 注意整体造型变化要美．大体画好后, 用同样的方法连接到左边的树叶, 同时再用淡湿墨在浓墨点子上进行局部点厾, 造成破墨效果, 然后把两旁的树干穿插画上．在画的过程中, 不断进行整体调节, 使中景两旁的树木层次逐步深入完整．在调整过程中, 破墨、积墨要反复运用, 点子、线条的结构、分布要按疏密、聚散、呼应、穿插等形式美规律来进行．接着用勾皴结合的方法．画出溪流两旁的坡石, 并不断向四方生发．随着作画的不断深入, 随时调整树木与石的整体关系, 使各部位景物、笔墨之间气势得以连接, 主次轻重的关系不断得以完善．

　　当树右深入到一定的程度再把中间亭子从两旁树木中穿插画入．待稍干, 用淡墨渲染层次．作画时, 要不断看画面的整体效果进一步作调整, 用笔不够严谨处, 可以补笔, 层次不足处再用浓墨积、破, 淡墨渲染遍数不拘, 直到认为已把画意充分表达出来为止, 到这一步墨稿就完成了．

　　这是一种笔笔生发的方法, 即是从画中的某一部分画起, 根据表现景物的需要和笔墨构图的形式美组织规律, 由局部向整体不断生发、调整, 逐步构成完整构图和意境的一种比较灵活的作画方法．

　　第二种方法用带有笔意和笔势的极虚灵的侧锋飞白用笔, 以较快速度画出树干的整体气势和形态, 定下位置．

　　结合树干的结构, 顺着飞白笔势, 以中锋线条为主, 理出树干的组织结构, 飞白笔势成为树干的皴笔, 与中锋的勾斫线条互相要有机结合, 共同完成对树干形体的刻画, 接着用浓墨破笔点画树叶, 再用淡墨点厾积、破．干后, 再作整体调整, 通过补笔和淡墨渲染, 使笔墨组织更加严谨, 层次更加丰富．这是画树木的方法之一, 先用飞白虚笔定下位置, 有利于对画面整体效果的掌握, 这种方法也可用于画峰峦山石和其他景物．