山水画写生中以纯墨色来画的, 就是水墨写生, 亦可在水墨的基础上, 待墨稿干后, 根据画面需要着色．

　　最简便的着色方法是使用浅绛着色法．绛为红色, 浅绛山水原是指以淡赭色为主调的传统山水画, 后泛指在水墨的基础上浅着色的一种画法．当写生画墨稿完成以后, 感到意犹不足, 即可在其上着色来丰富画面的效果．写生画对色彩的要求, 不强调景物条件色的变化, 而以大面积平涂的装饰色为主, 注重景物固有色, 如树干用赭色, 树叶用汁绿, 石根用淡赭, 石面即涂上墨青或汁绿、花青等．所使用的原料不外乎赭石、花青、藤黄、朱磦、曙红等, 且以前三种色最为常用, 一般若备上三四种色就够了．

　　着色的方法是, 首先要根据画面意境主题表达的需要确定主调, 如以赭色为主的则是暖调子, 以汁绿、花青为主的是冷调子．在一个主调的统摄下辅以其他色相与之对比呼应, 使达到既有对比又统一和谐的艺术效果．切忌在设色中没有一个调子, 一块绿一块红, 繁琐拼凑, 反而把画面效果破坏了．画面色调起决定作用的是墨色, 着色的目的是补充墨色的不足, 所以着上去的色一般宜薄, 水分宜多, 掌握好着色的先后顺序．如画树木, 先用赭色着树干, 再用汁绿着叶子．画峰峦山石, 先用赭色着峰、石的阴面, 再用汁绿或墨青着阳面, 也可根据处理色调的需要, 用其他不同的设色方法．着好第二遍色以后, 由于着上去的色降低了墨稿中黑白的对比效果, 干了后, 画面可能会在明度对比上减弱, 色调会变灰, 这时就需要用笔墨再局部进行皴擦, 把精神提出来, 接着用颜色局部再加, 使层次更深厚．这样反复递加, 遍数不拘, 直到把画中意境充分表现出来为止．

　　山水画写生的设色方法是很多的, 上述的一种是传统设色方法, 也可在写生时直接用墨调着色来作画, 丰富画面色调的变化．此时色即是墨, 墨也是色, 色墨混合, 其画出来的效果也有异趣．也可在写生中用西洋画的工具材料和方法, 如水彩、水粉的颜料与国画颜料结合使用, 与其他画种的技法特点融合在一起, 这些方法, 都可以在写生实践中去大胆地尝试, 在写生中探素出一套中国画用色的新方法．