波宁吉指挥蒙特卡罗歌剧院乐团

　　Decca ４３３ ００７-２ (２CD)

　　阿道夫·亚当 (１８０３—１８５６) 是上个世纪的法国作曲家, 一生写过不少喜歌剧和舞剧, 却只有《吉赛尔》算得成功, 至今仍受世人喜爱, 是少数几部经典芭蕾舞剧曲目之一．它的剧情非常阴郁却又非常美丽: 莱茵河畔的一群夭亡少女的幽灵, 每每纠缠夜晚来河边散步的青年男子狂舞不休, 直到将他们的灵魂夺去．而这天夜里, 正当年轻的阿尔贝特伯爵陷此绝境, 却是那位曾与他相爱, 后因他和别的姑娘订婚而悲愤死去的少女吉赛尔之幽灵搭救了他．冥间的吉赛尔于是永远忍受孤独和寂寞．请想象一下这故事, 这夜晚的舞蹈场面, 这些忧愤而多情的少女幽灵……这一切应该和着什么样的音乐?

　　夜的美妙, 夜的阴沉, 夜的炽热, 都在这幽灵雀跃的时刻翩然而至, 奇妙诱人, 悲喜交加．芭蕾音乐是澳洲出生的指挥家波宁吉最擅长的音乐式样．他的唱片录音几乎全是舞台作品, 歌剧或舞剧, 而从未见他染指交响曲．在《吉赛尔》这个演录中, 波宁吉有足够热烈的戏剧性, 冲突有力, 管弦乐表现人物的性格色彩既分明又有层次感, 相当动作化, 而一些孤独的抒情场面也自然、亲切, 乐队表现出很大的弹性和延展能力．

　　亚当斯这首作品很现代, 却有着很精致的古典式的完美．震教是基督教在美国的一个派别, 在其仪式上教徒们浑身震颤, 发出叫喊, 故此得名．亚当斯此曲的乐思, 非常巧妙地利用了震教之｀震＇ (Shake) , 把一种震颤、摇晃和旋转的动感, 作成乐曲向前跃进的态势, 使得题为｀摇动和颤抖＇的首乐章极富动力．而且在第三乐章里, ｀环＇又与宗教赞美诗结合起来, 赋予作品更缜密、更完整的曲趣．所谓｀环＇, 是指这里的七件弦乐器彼此轮换奏出旋律, 构成不间断的｀环＇状递接, 听来像是环流的效果．总之, 此曲的结构布局恰到好处, 使得落入这个｀环＇的一切都极为合理、自然, 没有任何多余的音响．｀环＇是抽象的, 而一旦它在我们的脑海中动作起来, 竟又给出偌大的一个想象天地! 关于这位作曲家的报道很少, 我只知道此人１９４７ 年出生于美国的马萨诸塞州．年轻得很, 恐怕作品也不多．但不管怎么说, 这首《震教徒的环》绝对是２０ 世纪音乐中你必须认真对待的一件杰作．

　　唱片封面上那个巨大的｀M＇, 代表本世纪一个重要的音乐流派｀最简单派＇ (也有人称其｀抽象派＇) ．除亚当斯外, 这里其他三位作曲家是赖克、格拉斯和希思, 也都是｀最简单派＇音乐的代表性人物．尤其是史蒂夫·赖克, 他的作品从８０ 年代起得到了越来越多的演奏和录音．