耶路撒冷男高音

　　索尔第指挥芝加哥交响乐团及合唱团

　　Decca ４１７ ３９９-２

　　在钢琴和管弦乐两个方面, 李斯特的作品都有其不可替代的价值地位, 在１９ 世纪中叶的浪漫派运动中起着承上启下的关键作用．何况它们本身又是那么卓越不凡．

　　他的管弦乐作品都是有标题的, 包括两部交响曲和１３ 首交响诗．其中, 代表他最高成就的, 无疑就是这部三乐章的《浮士德交响曲》了．它的三个乐章都以歌德同名诗剧中的三位主要人物的名字命题——李斯特称它们是三幅｀性格画＇．首乐章刻划浮士德, 融入作曲家本人对于身处浪漫主义时代的激动、兴奋却又怀有疑惑和焦虑的体验, 对应歌德笔下这位堪称欧洲文学最著名的人物性格中的深刻哲理性, 思想丰富, 笔法卓绝, 既合乎奏鸣曲快板传统形式因而获得逻辑力量, 又不受那框框的拘束而挥洒自如, 显得十分大气．第二乐章《玛格丽特》是一个牧歌式的特写, 女性化的温馨, 文静, 带点梦幻的甜美；忽而又被前面乐章的浮士德的爱情主题闯入, 由此带出一个既甜蜜销魂又隐伏着危机的发展．最后的《梅菲斯特》乐章等于一首变形曲, 前两章中的浮士德和玛格丽特的某些主题都在这里被扭曲了, 竟变成一支古怪、滑稽的魔鬼谐谑曲, 并且以神秘的合唱颂歌结束了全曲．

　　除索尔第版外, DG 画廊系列的一张伯恩斯坦指挥波士顿交响乐团的演录(４３１ ４７０-２) 也很出色．

　　这张唱片原是两张套的李斯特乐队作品集 (４１５９６７-２) 的第一张, 堪称卡拉扬自加盟DG 以来的少数几张绝佳典范之一．

　　李斯特笔下有两个管弦乐的｀浮士德＇, 一是他的《浮士德交响曲》, 三乐章, 作于１８５３－１８６１ 年, 二是《莱瑙〈浮士德〉的两首插曲》．这两首插曲中的第二首, 题为《乡村酒店里的舞蹈》, 或更常见地以《梅菲斯特圆舞曲》相称, 就是这张唱片上的这首．有时你也会看到它被标上｀第一号＇的字眼, 因为后来李斯特又将这首管弦乐曲改编成钢琴的｀第二号梅菲斯特＇, 和通常的从钢琴改编到乐队的做法正好倒了过来．此曲将圆舞曲作了令人颇觉怪异的变形, 从阴沉的低音弦乐器的碎弓起头, 又让弦乐在高音区作出凄厉的呼啸, 而中提琴的独奏抒情段又是那么奇谲兮兮, 转到独奏小提琴上就几乎成了呜咽一般．

　　更令我欣喜的是这张唱片上的《匈牙利民歌幻想曲》, 由俄国大师切尔卡斯基担任钢琴．虽然此曲录音最早 (１９６０ 年) , 音质偏干, 但这里面的演奏, 尤其是钢琴的表现, 气韵之畅美, 颗粒之亮爽, 乃至极快的段落弹奏之清灵, 绝对地干净利落, 将技巧和音乐本身结合得再完美不过了, 听来真让人神魂颠倒．３０ 多年来没有人能把这首曲子弹得比切尔卡斯基更好更漂亮了．