梁山伯与祝英台的故事, 在我国民间已经流传了１４００ 多年．古时候, 在我国南方的农村祝家庄, 聪明热情的祝员外之女祝英台, 冲破封建传统束缚, 女扮男装去杭州求学．三年间, 她与善良纯朴而家境贫寒的书生梁山伯, 建立了深挚的友情．当兩人分别时, 祝英台用各种含蓄的比喻向梁山伯吐露内心蕴藏已久的爱情, 而梁山伯却没有领会她的含义．一年后, 梁山伯得知祝英台是女子, 便赶到祝家庄求婚, 可是祝英台已被許配給一个豪门子弟．由於得不到自由婚姻, 梁山伯悲愤交加, 不久病死．祝英台得到這个不幸的消息, 來到梁山伯坟墓前, 向苍天发出对封建礼教的血泪控诉．這时, 梁山伯的坟墓突然裂开, 祝英台不顾一切投入墓中．从此, 梁祝這对情侣化成一对彩蝶, 在花丛中双双飞舞, 形影不离．這个美丽动人的故事, 深受人民喜爱, 被编成各种歌舞戏剧盛演不衰．

　　１９５９ 年, 上海音乐学院的何占豪、陈钢, 为了探索交响音乐的民族化, 选择了這一家喻户晓的民间传說为题材, 吸取越剧中的曲调为素材, 创作了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》．這部协奏曲根据内容的需要, 运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式, 单乐章带有小标题, 很好地表现了戏剧性的矛盾冲突．作者从故事中选择了＂草桥结拜＂、＂英台抗婚＂和＂坟前化蝶＂三个主要情节, 分别作为乐曲的呈示部、展开部和再现部的内容, 分别表现了在封建礼教压迫下的一对青年男女向往自由, 向往爱情, 不怕压迫, 英勇抗争, 最终取得胜利的理想化结局．作者用浪漫化的艺术手法, 反映了人民群众对幸福生活的向往．为了充分发挥交响性效果, 使它具有民族特色, 這部作品在艺术处理上吸收了我国戏曲中丰富的表现手法, 如用小提琴和大提琴＂对话＂的形式表现＂梁祝相爱＂的主题等．

　　這部绚丽多彩、抒情动人的交响作品, 在国内外演出时均受到热烈欢迎, 在国内被誉为＂民族的交响音乐＂, 国外音乐评论家则称它是＂《蝴蝶的爱情》协奏曲＂, 是一部迷人、新奇、具有独创性的作品．尤其是它的主要旋律爱情主题, 真是脍炙人口．已被音乐爱好者填上歌词加以演唱, 更加深入人心．

　　香港艺术家們把這部协奏曲改编成高胡协奏曲、清唱剧及舞剧, 美国的舞蹈家还根据它改编成优美动人的冰上舞蹈．８０ 年代初, 這只音乐的彩蝶又飞越海峡, 在台湾受到普遍欢迎．如今這首乐曲已成为飞进世界音乐之林, 活跃在国际乐坛的美丽彩蝶了．